在遠(yuǎn)古時(shí)期，原始人類用顏色和線條來(lái)表現(xiàn)狩獵采集生活所接觸的自然對(duì)象，把它們描繪成平面的繪畫 ，以表達(dá)人們對(duì)這些事物的關(guān)切。當(dāng)人們發(fā)明線刻，意欲以巖石等硬質(zhì)材料固定和保存這些形象時(shí)，初的浮雕便產(chǎn)生了。隨實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累，人們發(fā)現(xiàn)了暗影表現(xiàn)法，逐漸由平面形相的涂繪進(jìn)到對(duì)物象體積的關(guān)注。這種關(guān)注以及采用各種材料來(lái)達(dá)到體積表現(xiàn)的造型實(shí)踐，促進(jìn)了圓雕初的發(fā)展。

原始時(shí)代的 巖畫、線刻，無(wú)論是模擬自然的寫實(shí)物象或是裝飾性的圖案，其描寫方法或造型模式多大同小異。尼羅河流域及 地中海東部，各洞穴中所發(fā)現(xiàn)的線刻，其方法皆是先大略勾勒外面的形廓，然后予以著實(shí)的描寫并刻成線形。隨制作工具的發(fā)展，淺浮雕性質(zhì)的巖刻也受到相應(yīng)的促進(jìn)。中國(guó)北方的原始 游牧民族在綿延千里的 陰山山脈，留下了大量記載他們生活歷史的巖刻（或巖畫）。這個(gè)地區(qū)的巖刻特點(diǎn)是，寫實(shí)性強(qiáng)，多以牛、馬、山羊、鹿、虎、豹等野獸和家畜為題材；原始藝術(shù)家們將圖形繪于致密光潔的 黑石上，后用磨出的尖銳硬石刻出圖形，成為石刻浮雕藝術(shù)的早期表現(xiàn)。

近似圓雕的高浮雕手法和漸遠(yuǎn)形體的大小交錯(cuò)排列，大限度地暗示了空間的深度，整個(gè)構(gòu)圖形式則給予觀者以強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感和沖擊力。希臘浮雕藝術(shù)建立在的寫實(shí)基礎(chǔ)之上，其人物造型結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，解剖準(zhǔn)確，表現(xiàn)出希臘人在寫實(shí)造型方面的高超技巧。希臘人有注重“邏輯”和“求真”的傳統(tǒng)，他們的藝術(shù)家通過(guò)對(duì)自然的觀察，逐步找到了描寫自然的方法。希臘早期的雕塑，衣服通常用凹線來(lái)表現(xiàn)，隨著求真的發(fā)展，這些衣紋變?yōu)橥蛊鸬?造型線，傳統(tǒng)的二度空間被三度空間所取代。古希臘浮雕為西方 藝術(shù)創(chuàng)造了一種美的，并在 西方藝術(shù)史上達(dá)到了一個(gè)難以企及的高度。

中國(guó)古代浮雕藝術(shù)的繁榮，集中體現(xiàn)在漢畫像石、畫像磚以及魏晉以后佛教造像與 陵墓建筑之中。兩漢時(shí)期為數(shù)眾多的畫像磚，是中國(guó)特有的浮雕藝術(shù)樣式。它把敘事性和表現(xiàn)性統(tǒng)一起來(lái)，以生動(dòng)的情節(jié)和傳神的塑造，對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)俗、生產(chǎn)生活場(chǎng)面和神話故事予以形象的描繪。它的造型手法具有寫實(shí)性，但其構(gòu)圖和空間處理卻采用 中國(guó)繪畫的散點(diǎn)透視方法，因此在把握對(duì)象方面顯示出一種高度的自由。畫像磚中常用的手法和表現(xiàn)形式是“平面淺浮雕”，其一般做法是在印模壓印出的凸起卻細(xì)膩平整的畫面上再加刻陰線，勾勒出畫像的細(xì)部，穿插其中的面和線使造型形象豐富而生動(dòng)。

回顧世界浮雕藝術(shù)的演進(jìn)過(guò)程，可以說(shuō)浮雕藝術(shù)是在繼承、借鑒與變革中不斷發(fā)展的。各個(gè)文明區(qū)域、各個(gè)民族和各個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)家，都對(duì)浮雕藝術(shù)建設(shè)與探索做出過(guò)值得記取的貢獻(xiàn)，毫無(wú)疑問(wèn)，來(lái)自整個(gè)人類的所有的歷史成就和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，都為浮雕藝術(shù)的未來(lái)推進(jìn)奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

浮雕壓縮
即對(duì)一個(gè)固體空間假設(shè)有三條軸；X軸、Y軸和Z軸，其中X軸為垂直軸，Y軸是水平軸，Z軸是縱深軸。在做浮雕時(shí)，保持X軸與Y軸不變，而壓縮Z軸并將以上的全部壓縮在一個(gè)平面上就可以了。如何在保持X、Y、軸不變的情況下，先仔細(xì)把稿起好，再在離你遠(yuǎn)的一點(diǎn)涂上一層積土，再在近的點(diǎn)上涂上三層分的積土，如果你是做的近乎于圓雕浮雕也是如此，只是不要忘了隨時(shí)縮小Z軸的比例。

外輪廓起位
指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在觀察學(xué)習(xí)別人的浮雕作品時(shí)，要特別留意，留意這些連接處是如何處理浮雕的一側(cè)去觀察藝術(shù)家對(duì)微小的變化之處是如何處理的，是如何使遠(yuǎn)處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來(lái)的。這個(gè)起位技術(shù)是浮雕中非常重要的，它可以把主體與背景拉開(kāi)距離，使浮雕有了立體感，并表現(xiàn)出多層次。

浮雕主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。

1、我國(guó)古代的 石窟雕塑可歸結(jié)為 神龕式雕塑，根據(jù)造型手法的不同，又可分為寫實(shí)性、裝飾性和抽象性；

2、薄浮雕以線為主，以面為輔，線面結(jié)合。深2～5毫米。薄而有 立體感，以疏襯密，刀法洗練；

3、 陰雕通常在箱、櫥、床、柜的板面雕刻。不用畫稿，以刀代筆，意在筆先，以明快的刀法雕刻陰紋圖案；

4、 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對(duì)比強(qiáng)烈，視覺(jué)效果；

5、 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；

6、 線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺(jué)；

7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉，從而產(chǎn)生一種變化多端的 負(fù)空間，并使負(fù)空間與正空間的輪廓線有一種相互轉(zhuǎn)換的節(jié)奏。這種手法過(guò)去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。

中國(guó)古代的藝術(shù)家很早就現(xiàn)已注重寫實(shí)與抽象的聯(lián)絡(luò)，中國(guó)東晉時(shí)代的畫家顧愷之就提出“以形寫神”的理論，這說(shuō)明中國(guó)有著歷史悠久的抽象藝術(shù)理論。而人物浮雕加工制作工藝流程比較復(fù)雜，人物浮雕加工就是在平面上刻得有凹凸感的雕塑，人們用眼睛可以看出人物浮雕有立體感，用手可以感覺(jué)到平面上的凹凸感，然后知道是什么種類雕塑。