石雕浮雕人物還通過其所處的位置和布局，與建筑本身形成了有機的聯(lián)系，增強了古建筑的整體氛圍和文化內(nèi)涵。例如，在一座廟宇的柱頂或者門楣上的浮雕，往往描繪了神話傳說中的英雄人物或者宗教故事中的神祇形象，這不僅是對神圣的敬畏表達，也是對信仰深刻理解的象征。

浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是介于 圓雕和繪畫之間的藝術表現(xiàn)形式。浮雕的空間構(gòu)造可以是三維的立體形態(tài)，也可以兼?zhèn)淠撤N平面形態(tài)；既可以依附于某種載體，又可相對立地存在。

一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的特征是經(jīng)形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學中的虛擬與錯覺來達到表現(xiàn)目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。作為 雕塑藝術的種類之一，浮雕表現(xiàn)出雕塑藝術的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時，它又能很好地發(fā)揮繪畫藝術在構(gòu)圖、題材和空間處理等方面的優(yōu)勢，表現(xiàn)圓雕所不能表現(xiàn)的內(nèi)容和對象，譬如事件和人物的背景與環(huán)境、敘事 情節(jié)的連續(xù)與轉(zhuǎn)折、不同時空視角的自由切換、復雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優(yōu)勢，使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是 圓雕，具有更強的敘事性同時也不失一般雕塑的表現(xiàn)性。

壓縮空間的不同程度，形成浮雕的二種基本形態(tài)——高浮雕和低浮雕。

裝飾性作用，對于現(xiàn)代的石雕壁畫來說更多的是裝飾性的作用，因為石雕壁畫制作精美，大多是石雕為主，將各種圖案以浮雕、鏤雕、線雕、切割等多種工藝通過能工巧匠之手展現(xiàn)在園林景觀牌樓上，增加了主體建筑的氣勢和精美，另外對于當?shù)氐木皡^(qū)也增色不少，起到很好的裝飾成效。

制作工藝
設計草圖：根據(jù)創(chuàng)作主題和需求，繪制人物浮雕的設計草圖，確定人物的姿態(tài)、表情、構(gòu)圖以及整體風格等。
選材：根據(jù)作品的用途、預算和藝術效果選擇合適的材料，如大理石、青銅、木材等。不同材料具有不同的質(zhì)感和特性，會給作品帶來不同的視覺和觸覺效果。
雕刻：雕刻師使用各種雕刻工具，如錘子、鑿子、雕刻刀等，按照設計草圖在選定的材料上進行雕刻。行粗雕，勾勒出人物的大致輪廓和基本形態(tài)，然后逐步進行細雕，對人物的細節(jié)進行精雕細琢。
打磨和表面處理：雕刻完成后，對浮雕表面進行打磨，使其光滑平整，消除雕刻痕跡和毛刺。根據(jù)需要，還可以進行上色、做舊等表面處理，以增強作品的藝術效果和表現(xiàn)力。

不同風格的石刻人物浮雕在造型特點、表現(xiàn)手法、文化內(nèi)涵等方面各有千秋，以下是一些常見風格及其特點：
中式風格
造型特點
體態(tài)端莊：人物通常姿態(tài)端正、比例協(xié)調(diào)，注重展現(xiàn)人物的莊重與威嚴，如古代帝王、將相的浮雕形象，多是正襟危坐或氣宇軒昂地站立。
服飾精美：對人物服飾的刻畫極為精細，通過復雜的線條和圖案來表現(xiàn)服飾的紋理、褶皺和裝飾，體現(xiàn)出不同朝代和身份的服飾特色。
表現(xiàn)手法
線條流暢：運用流暢、婉轉(zhuǎn)的線條來勾勒人物輪廓和細節(jié)，線條富有韻律和節(jié)奏感，能夠生動地表現(xiàn)出人物的動態(tài)和神韻。
層次豐富：采用多層浮雕技法，通過不同層次的雕刻，營造出強烈的空間感和立體感，使人物和場景更加豐富多樣。
文化內(nèi)涵
儒家思想影響：許多作品體現(xiàn)了儒家的道德觀念和社會秩序，強調(diào)人物的品德和行為規(guī)范，如以孝子、忠臣等為主題的浮雕，傳遞著仁愛、禮義等價值觀。
宗教文化融合：與佛教、道教等宗教文化緊密結(jié)合，如石窟中的佛像浮雕，蘊含著深厚的宗教教義和哲學思想，同時也反映了當時人們對宗教的虔誠和對美好生活的向往。

歐式風格
造型特點
人體比例：以古希臘、羅馬時期為代表，非常注重對人體比例和解剖結(jié)構(gòu)的準確把握，追求的人體形態(tài)，人物身材勻稱、肌肉發(fā)達，展現(xiàn)出人體的自然美和力量感。
表情生動自然：人物表情豐富多樣，能夠準確地傳達出人物的情感和內(nèi)心世界，如喜怒哀樂、沉思冥想等，使人物形象更加鮮活逼真。
表現(xiàn)手法
寫實與理想化結(jié)合：在寫實的基礎上進行一定的理想化處理，既真實地反映人體的形態(tài)和細節(jié)，又對人物的形象進行美化和升華，使作品具有更高的藝術價值。
光影效果：善于利用光影的變化來增強作品的立體感和層次感，通過對人物身體各部分的明暗對比和過渡的精心處理，營造出強烈的視覺效果。
文化內(nèi)涵
神話與宗教主題：大量作品以古希臘、羅馬神話和基督教故事為題材，體現(xiàn)了西方古代的宗教信仰和文化傳統(tǒng)，如米開朗基羅的《創(chuàng)世紀》浮雕，展現(xiàn)了上帝創(chuàng)造世界和人類的場景，充滿了宗教神秘色彩。
人文主義精神：文藝復興時期的浮雕作品強調(diào)人的價值和尊嚴，將人作為藝術表現(xiàn)的核心，體現(xiàn)了人文主義思想的興起和發(fā)展，如吉貝爾蒂的《天堂之門》，通過對圣經(jīng)故事的描繪，展現(xiàn)了人類的智慧和創(chuàng)造力。